المقالة التاسعة تحليل النقطة والكتلة

 تحليل الكتلة

موضوع بين موناليزا وولادة فينس

بدأ ليوناردو دا فينشي رسم الموناليزا حوالي عام 1503، وكانت تلك اللوحة في الاستوديو الخاص به عندما توفي عام 1519. ومن المرجح أنه عمل عليها بشكل متقطع على مدار عدة سنوات، مضيفًا طبقات متعددة من الطلاء الزيتي الرقيق في أوقات مختلفة. تظهر شقوق صغيرة في الطلاء، تسمى كراكيلور، في جميع أنحاء القطعة بأكملها، لكنها تكون أدق على اليدين، حيث يتوافق الطلاء الزجاجي الرقيق مع فترة ليوناردو المتأخرة.

تُظهر اللوحة امرأة في صورة نصف جسد، وخلفيتها منظر طبيعي بعيد. ومع ذلك، فإن هذا الوصف البسيط للتركيبة القياسية على ما يبدو يعطي القليل من المعنى لإنجاز ليوناردو. إن منظر الثلاثة أرباع، الذي يتجه فيه وضع الجلس في الغالب نحو المشاهد، انفصل عن الوضع الجانبي القياسي المستخدم في الفن الإيطالي وسرعان ما أصبح التقليد لجميع الصور الشخصية، والتي تم استخدامها جيدًا في القرن الحادي والعشرين. يُظهر الوجه المنحوت الناعم للموضوع معالجة ليوناردو الماهرة للموضوع (استخدام التظليل الدقيق) ويكشف عن فهمه للعضلات والجمجمة تحت الجلد. يُظهر الحجاب المطلي بدقة، والضفائر المصقولة بدقة، والعرض الدقيق للنسيج المطوي ملاحظات ليوناردو المدروسة وصبره الذي لا ينضب. علاوة على ذلك، فإن المنحنيات الحسية لشعر الجليسة وملابسها تنعكس في أشكال الوديان والأنهار خلفها. إن الإحساس بالانسجام الشامل الذي تحقق في اللوحة والذي يظهر بشكل خاص في الابتسامة الخافتة للجالسة  يعكس فكرة ليوناردو عن الرابط الكوني الذي يربط الإنسانية والطبيعة، مما يجعل هذه اللوحة سجلاً دائمًا لرؤية ليوناردو. في تركيبتها الرائعة بين الحاضنة والمناظر الطبيعية، وضعت الموناليزا المعيار لجميع اللوحات المستقبلية.

كان هناك الكثير من التكهنات والجدل حول هوية جليسة الصورة. طرح العلماء والمؤرخون العديد من التفسيرات، بما في ذلك أنها ليزا ديل جيوكوندو (ني غيرارديني)، زوجة التاجر الفلورنسي فرانشيسكو دي بارتولوميو ديل جيوكوندو، ومن هنا جاء العنوان البديل للعمل، لا جيوكوندا . تم اقتراح هذه الهوية لأول مرة في عام 1550 من قبل كاتب سيرة الفنان جوروجيو فاراساي. وهناك نظرية أخرى مفادها أن النموذج ربما كان والدة ليوناردو، كاترينا. تم طرح هذا التفسير من قبل سيغومند فريد، من بين آخرين ، الذي بدا أنه يعتقد أن ابتسامة الموناليزا الغامضة نشأت من ذاكرة  ربما غير واعية -لابتسامة كاترينا. وكان الاقتراح الثالث هو أن اللوحة كانت في الواقع صورة شخصية لليوناردو، نظرًا للتشابه بين ملامح وجه الجليسة والفنان. اقترح بعض العلماء أن التنكر بزي امرأة هو لغز الفنان. ولم يتم إثبات هوية الحاضنة بشكل قاطع. كانت المحاولات العديدة في القرن الحادي والعشرين لتسوية الجدل من خلال البحث عن بقايا ليزا ديل جيوكوندو لاختبار الحمض النووي الخاص بها وإعادة تكوين صورة لوجهها غير حاسمة.

وفي عام 1911، سُرقت اللوحة، مما أثار ضجة إعلامية فورية. وتوافد الناس على متحف اللوفر لمشاهدة المساحة الفارغة التي كانت اللوحة معلقة فيها ذات يوم، واستقال مدير اللوحات في المتحف، خلال الحرب العالمية الثانية ، تم إخلاء لوحة الموناليزا، التي تم تصنيفها على أنها أكثر الأعمال الفنية المهددة بالانقراض في متحف اللوفر، إلى مواقع مختلفة في الريف الفرنسي، وعادت إلى المتحف في عام 1945 بعد إعلان السلام. سافرت لاحقًا إلى الولايات المتحدة في عام 1963، حيث اجتذبت حوالي 40 ألف شخص يوميًا خلال إقامتها التي استمرت ستة أسابيع في متحف متروبولتان للفنون في مدينة نيويورك وفي المعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة. كما قامت بجولة في طوكيو وموسكو في عام 1974.

لوحة ولادة فينوس

يُظهر التكوين، المعروف باسم "ولادة فينوس"، في الواقع إلهة الحب والجمال وهي تصل إلى الأرض، في جزيرة قبرص، وقد ولدت من رذاذ البحر وحملتها الرياح والزفير وربما الهالة. تقف الإلهة على صدفة أسقلوب عملاقة، نقية ومثالية مثل اللؤلؤة. تقابلها امرأة شابة، يتم تعريفها أحيانًا على أنها واحدة من النعم أو حورة الربيع، وتحمل عباءة مغطاة بالزهور. حتى الورود التي تتطاير بفعل الريح تذكرنا بالربيع. 

موضوع اللوحة، الذي يحتفل بكوكب الزهرة كرمز للحب والجمال، ربما اقترحه الشاعر أنيولو بوليزيانو، من المحتمل جدًا أن يكون العمل بتكليف من أحد أفراد عائلة ميديشي، على الرغم من عدم وجود أي شيء مكتوب عن اللوحة قبل عام 1550، عندما وصفها جورجيو فاساري في فيلا ميديشي في كاستيلو، المملوكة لفرع المتدربين من عائلة ميديشي منذ ذلك الحين. منتصف القرن الخامس عشر. ويبدو أن هذه الفرضية قد نتجت عن أشجار البرتقال الموجودة في اللوحة، والتي تعتبر شعارًا لسلالة ميديشي، بسبب التنافر بين اسم العائلة واسم شجرة البرتقال والتي كانت في ذلك الوقت "مالا". ميديكا.

على عكس رمزية الربيع المرسومة على الخشب، تم رسم "ولادة فينوس" على القماش، وهو دعامة كانت تستخدم على نطاق واسع طوال القرن الخامس عشر للأعمال الزخرفية المخصصة للبيوت النبيلة.

يستمد بوتيتشيلي إلهامه من التماثيل الكلاسيكية لوضعية فينوس المتواضعة، حيث تغطي عريها بشعر أشقر طويل له انعكاسات ضوئية من حقيقة أنه كان مذهّبًا؛ حتى الرياح، الزوجان اللذان يطيران في أحضان بعضهما البعض، يعتمدان على عمل قديم، جوهرة من العصر الهلنستي، يملكها لورنزو العظيم.

تحليل النقطة بالنقطة

موضوع الطبيعة الصامتة بين سيزان وبين جورجيو موراندي.

بول سيزان هو رسام فرنسي ينتمي لما بعد الانطباعية ويعتبر اعظم فنانيها, يّعتقد ان الفنان سيزان يتحدى القيم التقليدية وتقنيات الرسم في القرن التاسع عشر وبسبب ذلك استمرت شعبيته وفنه حبه للطبيعة والعزله والتامل جعلته بنشئ لوحات مرتبطه بالطبيعة والذي يتشابه معه في الطبيعة الصامته الفنان الإيطالي موراندي وكان محب للطبيعة والازهار ولكن معظم اعماله تتمركز حول القواريرلذلك نوعا ما اختلف الفنان موراندي مع الفنان سيزان في اظهار التفاصيل للطبيعة الصامته,

والتي نراها للفنان سيزان في لوحته "الحياة الساكنة مع التفاح ووعاء من زهور الربيع " والتي تتميز باظهار تفاصيل فاكهة التفاح والنباتات بالوانها الزاهيه التي تشير الى واقعيتها أيضا من خلال الظل والنور لاظهار التفاصيل, اما بالنسبه للفنان موراندي نرى لوحته خاليه من التفاصيل ولكنها تتميز بالظل والنور وعناصر نوعا ما متشابه في اللون ومختلفة في الاطوال والاحجام,

ونرى أيضا في درجات اللون بين الرمادي والبيج بعكس لوحة سيزان تتميز بالاوان زاهيه مثل البرتقالي وتدرجه للتفاح وفي الازهار الورديه وبالرغم من ان لون الخلفيه والوعاء يتخذ اللون البارد الا ان اللوحة بها متعة بصريه,أيضا تفاصيل قطعة القماش وتداخلها مع التفاح والوعاء يبدو وكانها تبرز العناصر ما فوقها فلو تخيلنا انه العناصر كانت فوق الطاوله من غير قطعة القماش تبدو وكانها غير متزنه من ناحية الألوان حيث يبدو التفاح في لون حار والباقي في درجات الألوان البارده,

 ولان لوحة الفنان موراندي بها درجات لون هادئه الا انها لايعني انها لا تملك المتعه البصريه التي تجعل المشاهد يتامل فيها فوجود الخطوط من حول القوارير وطريقته في اظهار الظلال والنور والتعامل من الفراغ,وبسبب تلاعبه بالظل نستطيع رؤية العناصر المتقدمه والتي في الخلف.

 

المراجع:

https://www.britannica.com/topic/Mona-Lisa-painting

https://www.uffizi.it/en/artworks/birth-of-venus

https://www.artsy.net/artwork/paul-cezanne-still-life-with-apples-and-a-pot-of-primroses

https://studycorgi.com/paul-czannes-still-life-with-apples-and-a-pot-of-primroses/

https://arab-ency.com.sy/ency/details/10609/19